El cine imposible: sueños, promesas y utopías de la historia del cine

Desde sus orígenes, el cine ha soñado con prodigios técnicos y comunicativos, experiencias sensoriales milagrosas, utopías vanguardistas e ideales revolucionarios. Numerosos teóricos y cineastas han expresado su creencia en el cine como una forma avanzada de percepción y comunicación, capaz de transformar el mundo y el destino de la humanidad. Lejos de la idea común que pretende reducirlo a ser un mero espectáculo de masas, un vistazo a la historia del pensamiento cinematográfico nos enseña que se trata de un arte donde lo imposible ha tenido tanta importancia como lo posible.
¿Qué sería hoy el cine, de haberse hecho realidad los sueños de artistas, pensadores e inventores tan dispares como Jean Epstein, Rudolf Arnheim, Hans Ritcher, Sergei Eisenstein, Siegfried Kracauer, Joseph Cornell, Isidore Isou, Maya Deren, Hollis Frampton, Glauber Rocha, Pier Paolo Pasolini, Masao Adachi, Raúl Ruiz o Nicole Brenez? Mientras nos lamentamos de la crisis del modelo industrial del cine, sus promesas incumplidas cobran un sentido distinto, y nos preguntamos por la posibilidad de retomar y actualizar viejos caminos abandonados hacia la utopía.
En este curso haremos un recorrido histórico por algunos de los proyectos fabulosos, manifiestos y películas irrealizables más importantes de la historia del cine, y nos preguntaremos por el valor de lo imposible como fuerza motora del arte cinematográfico.

Imagen: Collage de José Val del Omar